極小編成バンドから圧倒的支持！広瀬勇人 最新作＆コンクール自由曲人気曲［2024年版］

1974年生まれ、新進気鋭の作曲家・広瀬勇人氏は、極小編成〜小編成の吹奏楽作品を数多く作曲しています。歴史やファンタジーの世界観を音楽で表現することに長けている広瀬作品。初心者バンドでも演奏しやすいグレードの楽曲も多数あり、プレイヤー歴が短い人にも「吹奏楽の楽しさ」を教えてくれるでしょう。

広瀬作品の大きな魅力のひとつが、10人程度の小編成から超える大編成まで同じ楽譜の中で幅広く対応しており、人数や力量に応じて柔軟に対応できるところ。どんな編成で演奏しても演奏効果が高く、無理なく響くオーケストレーションが特徴です。

この記事では、広瀬氏の作曲家になるまでのエピソードとともに、最新作から、吹奏楽コンクール自由曲、コンサートレパートリーとして人気が高い作品をピックアップしてご紹介します。

道を拓く～ホルン奏者の夢から吹奏楽作曲者へ

広瀬勇人氏は、”日本人初のヤン・ヴァンデルローストの弟子”として知られています。しかし、そこにたどり着くまでには紆余曲折がありました。

高校時代、ホルンに魅了された広瀬氏はプロを目指します。ここでうまくいかなかったことが”作曲家広瀬勇人”を生みました。
”あまり興味がなかった”作曲を専門学校でとことん勉強。首席で卒業後は、ボストン音楽院に進みます。しかしそこでも、クラシック（現代音楽）作曲で自身の限界を感じます。
そこで立ち止まらず、管楽器の作曲家を目指して、ヤン・ヴァンデルロースト氏本人に猛アタック。吹奏楽作曲で世界的に有名なヤン・ヴァンデルロースト氏の元で学びながら、「音楽はその人自身を写す」と強く意識するようになりました。

自らの手で道を拓いてきた広瀬氏。小さなものにも喜びを感じるようになった広瀬氏の音楽は「無理なくよく鳴る」として定評があります。低音管楽器や打楽器が活躍する曲が多いのも特徴です。中低音パートやパーカッションパートに存在感があるバンドにおすすめです。

広瀬勇人 最新吹奏楽作品

ウィンダミア～ヒル・トップの小屋にて～

ビアトリクス・ポターが私財をなげうってウィンダミア湖の保護した偉業を表現した1曲。彼女の苦労と自然保護への情熱が伝わる感動的な作品です。ソロ楽器が光る一方で、オーケストレーションも厚みがあり、バンドの技術や編成によらず、安定したサウンドが楽しめます。

ウルクの王

2022年フォスターミュージックへの書き下ろし、翌23年の吹奏楽コンクール自由曲の人気作品となりました。
古代メソポタミア文明のウルクという街の王、ギルガメシュ（紀元前2600年頃～）の半生を描いた楽曲。世界最古の文学「ギルガメシュ叙事詩」の主人公として広く知られ、伝説的な英雄かつ暴君のギルガメシュの以下の様な情景が、ドラマチックで色彩豊かに表現されています。

10人以下で演奏できる作品

こもれびの坂

最低8人で演奏可能の吹奏楽作品ですが、”工夫によってはそれ以下でも演奏可能”と広瀬勇人氏が記しています。グレードも抑えてあるので、楽器を始めたばかりの人でも演奏しやすいだけでなく、経験を積んだ人が丁寧に作り込むことで新たな発見ができる楽譜となっています。
木が生い茂る緩やかな坂を行き交う人々を描いた作品は、こもれびの中をさわやかに吹き抜ける風を運んでくることでしょう。

こびとの森

こびとが住むといわれる北海道の森をイメージした吹奏楽作品。さまざまなテンポが現れるファンタジックな一曲です。
最低9人で演奏可能でグレードも抑えてあるため、楽器を始めて間もない人が多い小さな吹奏楽団でも演奏することができます。キラキラとした音色で吹奏楽を楽しんでほしい作品です。

コンクール自由曲人気作

夢幻の如くなり（ゆめまぼろしのごとくなり）

2016年発売。2015年名古屋市立伊勢山中学校吹奏楽の委嘱で作曲されました。織田信長が好んだ謡曲「敦盛」。その一節をタイトルにしたこの曲は、「信長の出発点とも言える桶狭間の戦いでの勝利をイメージしたもの」と広瀬勇人氏は記しています。
小編成でも、重厚で壮大な音楽を聴かせられるというのが、まだ小さかった信長軍に通じるところでしょうか。最小11人で演奏が可能ですが、中大編成になれば、吹奏楽としてさらに迫力のある曲になるでしょう。広瀬氏らしい、重低音の管楽器が活躍する作品です。

フィアナの騎士

アイルランド・ケルト神話に登場する「フィアナ騎士団」の団長、フィン・マックールの半生をテーマに書かれた、広瀬氏が得意とするドラマティックな1曲です。メリハリの利いたオーケストレーションで演奏効果が高く、演奏技術の限られた中学生のスクールバンド等でもダイナミックな演奏が期待できます。

テューバのソロやソリなど、低音楽器にも活躍の場面がたくさんあります。

ノルンの神

ノルンとは北欧神話で過去、現在、未来を司る3人の運命の女神のこと。広瀬氏ならではのドラマ性の高い作品です。これまでのさまざまな苦労を乗りこえ、現在の充実した活動があり、さらにその先には明るい未来が待っている、という前向きな内容の音楽です。

オルフェの竪琴

母校尚美学園の委嘱を受け、ギリシャ神話のオルフェウスの逸話をもとに広瀬勇人氏が作曲した作品です。妻を失って悲しみにくれるオルフェウスが勇気を出して冥界へと進み、冥界の王の前で竪琴を演奏、妻を連れ戻す許しを得ます。喜んで地上に急ぐ2人。しかし、あと一歩というところでオルフェウスは妻を振り返り、妻は再び冥界へと沈んでいきます。悲しみと喜びが現れる、ドラマティックな曲です。

3つのアメリカの風景

開拓時代の古き良きアメリカをイメージして作られた3部構成の吹奏楽曲は、小編成でグレード3ながら、伸びやかで雄大な印象を与えます。どこか懐かしさを感じさせるメロディーは、聴く人にすんなりと届き、気持ちよさを感じさせます。
日常をいとおしむ広瀬勇人氏の優しさが表現された作品で、聴いていると思わず深呼吸をしたくなる曲です。

広瀬勇人 海外出版作品

アルカディア

少年がパラダイス（アルカディア）へ行くことを夢見て、長い旅に出ます。道中で数々の困難に立ち向かいながらも、ついに夢に見た土地にたどり着く・・・、という広瀬氏の自由な想像から生まれたファンタジックな作品。ドラマチックで厚めに書かれたオーケストレーションによって、多くのバンドにとって取り組みやすい作品になっています。コンクール自由曲として取り上げる際のカット案も提示されているので参考にしてください。

キャプテン・マルコ

中世にヨーロッパ人として初めてアジアの地を訪れたマルコ・ポーロの冒険を描いた作品です。父親に連れられて地中海からアジアを横断し、当時アジアを席巻していたフビライ・ハンのもとで過ごした様子を描いた著書「東方見聞録」は、当時情報の少なかったアジアの貴重な資料として、ヨーロッパ中に多大な影響を与えました。

4つの部分が切れ目なく演奏され、地中海の荒波を経てアジアの地に辿り着くまでの航海の様子を描いています。

アメリカン序曲

アメリカ・マサチューセッツ州のクインジー交響楽団の委嘱でオーケストラ作品として作曲され、翌年に吹奏楽の編成に編曲、同年のニューイングランド学生作曲コンクールで第1位を受賞しました。

少年時代を過ごしたアメリカの思い出や印象をジを元に作曲、Trp.が華々しく活躍する明るいオープニング・ピースです。

ノーマン・ロックウェル組曲

20世紀初頭のアメリカ庶民の日常生活をテーマに、ユーモラスで心温まる作品を数多く残し、世界中で多くの人々に親しまれてきたアメリカの画家、ノーマン・ロックウェルの代表的な3つの絵画を元に作曲されました。

ニューイングランド学生作曲コンクールで第一位を受賞したのを機に、主催者であるメトロポリタン・ウィンド・シンフォニーより委嘱を受け、ニューイングランド地方にゆかりのあるノーマン・ロックウェルの絵画を題材に同作品を作曲。2005年10月、同団体により初演されました。

ブレーメンの音楽隊

世界中で愛されるグリム童話「ブレーメンの音楽隊」の物語を元に作曲された、ナレーションと吹奏楽の演奏が一体となった音楽劇。年老いて飼い主から追い出されたロバが、同じ様に捨てられた犬、猫、鶏とともに、ブレーメンの街で音楽家になることを夢見て旅に出掛ける様子が描かれています。

低音を響かせる広瀬勇人氏の吹奏楽曲にトライ！

挫折をしても道を切り拓き、夢の形を変えて音楽の世界で活躍する広瀬勇人氏。その前向きで若々しい精神が、楽曲にも現れています。
低音の管楽器がしっかり働くことで、曲全体が聴きやすかったり、ドラマティックになったりということを実感できるのが広瀬氏の吹奏楽曲。少人数でも吹奏楽の醍醐味を教えてくれる広瀬氏の曲にぜひトライしてみてください。